miércoles, noviembre 22, 2017

COMMISSION CAPITÁN AMÉRICA, BUCKY BARNES, NICK FURIA, "DUM DUM" DUGAN & RED SKULL by Rafael López Espí

Una de las primeras imágenes que recuerdo que tenga que ver con los cómics de superhéroes es tener en mis manos alguna edición de Vértice con una de las innumerables portadas que Rafael López Espí hizo en nuestro país para esta editorial basándose en las portadas americanas, fundamentalmente, de la Marvel.


Rafael López Espí fue un todoterreno en el mundillo, comenzando su carrera en el 53 en la Editorial Símbolo. Con la Agencia Creaciones Ilustradas, comienza a dibujar todo tipo de historietas de innumerables temáticas (bélicas, westerns, románticas, policiacas...). Su trabajo empezó a publicarse en diferentes países europeos como Reino Unido, Alemania, Francia, Italia... con títulos muchos de ellos aún inéditos en nuestro país como pueden ser Rex Raven, Billy McGregor, Riffle... Ya a mitad de la década de los 60 comienza a trabajar para Ediciones Vértice (y posteriormente Ediciones Surco) donde dibuja historietas de todo tipo y ya en 1969 comienza a dibujar las ya famosas portadas de los cómics de la Marvel (a imitación de las americanas, recomponiéndolas o imitándolas, que no se podían reproducir exactamente aquí al contener muchos textos y bocadillos y resultar por ello su eliminación muy costosa con la tecnología imperante entonces, y ser reducidas éstas a un formato más pequeño en un primer momento, y posteriormente en una segunda etapa en su formato original comic-book), que esta editorial publicaba en nuestro país. También realizó muchas ilustraciones de personajes de la Marvel tanto para posters, pegatinas o cromos. Todo esto finalizó en 1983 cuando la Editorial Bruguera se hizo con los derechos de publicación en nuestro país de los cómics Marvel. A partir de este momento López Espí se dedicó a la publicidad o al cine de animación, realizando también trabajos de portadas e ilustración para Alemania o Suecia a través de agencias. Ya en el siglo XXI lo podemos vez colaborando para la revista Fans Fun Magazine dedicada a su trabajo, y creando personajes como los Extrahumans o Rayser. También tuvo una etapa para Cómics Forum realizando portadas para la colección Selecciones Marvel.


Al fin me decidí contactar con él para que me realizara una de sus commissions que recuerdan tanto a una de esas portadas que de nano tanto vi y tuve en mis manos, y que me engancharon tanto como lector compulsivo de cómics de todo tipo hasta la fecha.


Como podéis ver aquí, y en formato A3 y a todo color, me dibujó esta ambientación ubicada durante la II Guerra Mundial y donde podemos ver a Cráneo Rojo subido a un tanque amenazando con una granada de mano al Capitán America y su inseparable Bucky Barnes, junto a Nick Furia y su también inseparable “Dum Dum” Dugan.


También podéis ver algunos “paso a paso” de este trabajo, donde se puede ver el trazo tan característico y reconocible por todos del maestro López Espí.

Un saludo cordial.

domingo, octubre 29, 2017

COMMISSION ALICIA & GATO DE CHESHIRE by Mark Buckingham

Hoy os enseñamos un magnífico trabajo de los que ya nos tiene acostumbrados el británico Mark Buckingham, una de esas commissions tan curradas marca de la casa, con multitud de detalles, con un total horror vacui que lo invade todo.


En esta ocasión os mostramos un personaje propio y su mundo, acorde a una se las series más longevas de Vertigo y donde Mark volcó todo su saber hacer a los lápices en ella, Fábulas, y que no es otro que Alicia en el País de las Maravillas, donde vemos a Alicia apoyada en el sombrero del Sombrerero Loco, siendo observada fíjamente y sonrientemente por el Gato de Cheshire, aderezado todo ello con multitud de cartas de la Reina de Corazones y el reloj de bolsillo del Conejo Blanco.


Y todo esto viene a cuento de la visita que nos hizo Mark en Castellón en el 2010 como uno de los autores invitados a CòmiCS'10, o sea, las VI Jornades de Còmic de Castelló, y cuyo cartel, obra suya, representaba a Alicia sentada encima de una seta gigante mientras se abstraía leyendo un buen libro acerca de la Reina de Corazones. Y por ello, en esta ocasión, no he podido resistirme a pedirle este personaje, siendo ella la protagonista, para mí, de una de las mejores películas de animación de la Disney de siempre: Alicia en el País de las Maravillas.


Y todo ello en tamaño A3, a lápiz… y acompañado con una serie de “paso a paso” que podéis también ver aquí. Que ustedes lo disfruten...

Un saludo cordial.

miércoles, octubre 25, 2017

COMMISSION THOR, FANDRAL, HOGUN & VOLSTAGG by Sergio Dávila

Una cabecera de la Marvel que siempre he estado convencido que Sergio Dávila bordaría, debido a su estilo de dibujo realista y detallista, lleno de fuerza, es la de Thor, o cualquiera otra relacionada con la mitología asgardiana.


Por lo tanto, y una vez conseguida la blank cover de una de las etapas más interesantes de los últimos añod del Dios del Trueno, la guionizada por Jason Aaron y dibujada por Esad Ribic, no pude más que imaginarme quien me podría dibujar la portada con algunos de los personajes asgardianos más conocidos y queridos que han acompañado desde siempre a Thor en incontables aventuras.


Así que le pedí al autor que me dibujara a color, en esta blank cover, y en formato apaisadoa Thor acompañado de sus inseparables The Warriors Three: Fandral, Hogun y Volstagg, y éste que veis aquí es el magnífico resultado que ha logrado amasar Sergio. ¡¡¡Un  auténtico trabajazo!!!


Ahora sólo resta esperar, una vez concluya sus lápices de su Conan the Slayer, que lo podamos ver dibujar en un futuro muy cercano algún que otro número donde el Dios del Trueno sea su protagonista principal.


De momento os dejamos con los "paso a paso" de este trabajo y con varias commissions y sketches que me han ido dibujando a lo largo de estos últimos años y que podéis ver si a continuación pincháis aquíaquíaquíaquíaquíaquí y aquí , así como alguna que otra ilustración que podéis ver pinchando aquí y aquí, muchos de ellos relacionados con en mundo de Asgard como podréis observar.

Un saludo cordial.

lunes, octubre 02, 2017

COMMISSION CONAN & BÊLIT EN LA TIGRESS by Sergio Dávila

A finales del año pasado, y aprovechando que en este momento continúa dibujando para Dark Horse la nueva miniserie de Conan the Slayer (de 25 números), guionizada por Cullen Bunn, le encargué a Sergio Dávila una commission sobre esta temática y, por fin, para el pasado Saló del Còmic de Barcelona finalizó dicho encargo, que es el que podéis ver hoy en este post. Y aprovechando que mañana sale a la venta en nuestro país, de la mano de Planeta Cómic, esta serie, qué mejor que publicar este trabajo ahora coincidiendo con su salida al mercado.


Le encargué que me hiciera a los protagonistas de una de las mejores sagas de siempre del cimmerio, la de Conan & Bêlit (Thomas/Buscema) y concretamente le pedí que me dibujara a ambos personajes de cuerpo entero, a lápiz, en formato A3 subidos en el famoso barco de la Reina de la Costa Negra, el Tigress.


Aquí podéis ver unos cuantos pasos del proceso, donde apreciaréis el minucioso y detallista trazo de Sergio a los lápices, que desde siempre ha demostrado un gran trabajo a la hora de plasmar composiciones y escenas, dignas de poder ser portadas de cualquier título del cimmerio por su meticulosa elaboración.


Espero que sepáis apreciar el talento y el gran trabajo de este gran dibujante que espero ver pronto a los lápices de uno (en concreto) de los títulos cabeceros de la Marvel... mientras tanto, aún le queda más de un año de trabajo con Conan the Slayer, y entremedias, realizando algún que otro número de Wonder Woman para DC.



Si queréis ver alguna que otra commission más que Sergio me hizo en su momento, sólo tenéis que pinchar aquí y aquí, y pinchando aquí podéis ver en un vídeo como me hizo un sketch de Thor.

Un saludo cordial.

miércoles, junio 07, 2017

POR UNA ROSA de Laura Gallego, Benito Taibo & Javier Ruescas


Esta primavera ha habido/he tenido un resurgir del cuento de La Bella y la Bestia. He vuelto a ver el clásico de animación de Disney, se ha estrenado su versión en acción real con actores como Emma Watson y Dan Stevens, Ediciones Babylon ha editado un libro ilustrado precioso y la Editorial Montena ha publicado “Por una rosa”. De este libro es del que os voy a hablar.

Por una rosa (Editorial Montena, 2017) es una antología de tres cuentos que recrean la historia de La Bella y la Bestia. El primero es “El Zorro y la Bestia” de Laura Gallego, el segundo “Anabella y la Bestia” de Benito Taibo y el tercero, “Al cruzar el jardín” de Javier Ruescas, que es el coordinador de esta edición.

La portada nos presenta el perfil de Bella y Bestia con una rosa roja. Podríamos decir que es una ilustración clásica. Pero no os dejeis engañar. Cada autor nos da su versión de la historia de Bella y Bestia. Cada uno, desde su punto de vista y con su propio estilo nos dan tres nuevas revisiones de la historia tradicional.

En “El Zorro y la Bestia”, Laura Gallego ( Valencia, 1977. Autora de la reconocida saga Memorias de Idhún es Premio Barco de Vapor 1999 por Finis Mundi y en 2002 por La leyenda del Rey Errante. En 2012 recibe el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil con Donde los árboles cantan) retoma personajes de su novela Todas las hadas del reino para darnos su interpretación del clásico relato. Ren, el Zorro, ancestral anterior a muchos seres fantásticos, llega al palacio de la Bestia para conocer la situación. Conoce la verdad de Bestia y el por qué del cambio en el hada Magnolia. En un ambiente mágico nos hace reflexionar sobre la verdadera naturaleza interior de cada uno y sobre los verdaderos deseos. Pero siempre podemos recurrir a nuestra hada madrina a pesar de las espinas de las rosas.

  
Benito Taibo (Ciudad de México, 1960) es periodista, poeta, autor de cómics y trabaja en televisión y publicidad. Autor de libros de poesía como Siete primeros poemas, Aurora, Recetas para el desastre, novelas y ensayos: Persona normal (2011), Querido Escorpión (2013), Los conspiradores y las vergüenzas de México (2014). En el cuento “Anabella y la Bestia” nos presenta a la joven Anabella que tiene una vida poco halagüeña pero ella se esfuerza por aprender y leer todo lo que puede. Su madre quiere un mundo mejor para ella lo que le lleva a trabajar y ahorrar todo lo posible. Con Aurelio surge el primer amor con fuerza e ilusión. Pero la mala suerte se cierne sobre ellos y ante la muerte de su madre, decide acudir a la Bestia.

Benito Taibo nos da una reinterpretación moderna basada en una situación real y actual donde la idea de prosperar a veces no coincide con los deseos reales. Pero mantiene la idea que lo mejor está en el interior, en los sueños y en el Amor, todo ello para mejorar el mundo. 


Al cruzar el jardín” es de Javier Ruescas (Madrid, 1987. Licenciado en periodismo, escritor, youtuber, con gran influencia en la promoción de la literatura infantil y juvenil española. Se dio a conocer con Cuentos de Bereth en 2009). Alainn vive en un castillo rodeado de jardines, foso y muros. Su padre siempre le ha advertido, enseñado y amenazado para que no salga al exterior, que los monstruos acechan y no debe fiarse de nada ni de nadie. Pero Padre acaba de fallecer y en su soledad empieza a preguntarse sobre el mundo exterior y el por qué de su aislamiento. Un día observa movimiento más allá de los muros: es la joven Fiara, una joven sin miedo, con preguntas sobre él y con respuestas para él. Poco a poco llegarán las respuestas para ambos y con un desenlace sorprendente.

La ambientación de este cuento se desarrolla en el entorno clásico de un castillo con un jardín de rosas y de un joven que vive aislado. El resto es totalmente innovador aunque la esencia del relato original se mantiene: el Amor y la Comprensión no saben de apariencias ni orígenes.


Estas tres interpretaciones del cuento clásico de La Bella y la Bestia nos llevan a ver situaciones extremas en que las apariencias engañan pero lo bueno y la visión del Corazón se sobreponen a todo. Se alejan de la visión dulzona de la historia pero mantienen su esencia: ver la Belleza y el buen corazón bajo apariencias horribles.

Todo esto está completado con la interpretación que hace la ilustradora Mar Blanco de cada narración. Nacida en Elche (1987) es ilustradora freelance con sede en Madrid. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Valencia, estudia Dirección Artística en Madrid. Trabaja tanto para editoriales infantiles como para adultos. Tiene el Premio Bancaja al mejor proyecto de carrera 2009 y es seleccionada como joven talento por la Fundación Caja Murcia 2010. En 2014 realiza una exposición colectiva en Ilustrísima 2014 en el Museo ABC de Madrid. Autora también de la portada de la que considera esencial el tema de la vidriera y los elementos clásicos de la narración, en total acuerdo con Javier Ruescas. En cuanto a las ilustraciones interiores, se inspiró en la narración de cada cuento consiguiendo una ambientación y una puesta en situación estupenda de cada particular narración, de cada autor y cada estilo.

  

En estos tres relatos tenemos una nueva visión del cuento clásico de La Bella y la Bestia. Son relatos más cercanos tanto por la nueva visión de la situación del cuento clásico como por el nuevo enfoque de los personajes y su desarrollo. Eso sí, mantienen la esencia: las apariencias engañan y lo verdadero está en el Corazón. No dejéis de leerlo: os sorprenderán y emocionarán estas nuevas interpretaciones. Saludos y hasta pronto.

miércoles, mayo 31, 2017

CRÓNICA: VI JORNADAS DE CÓMIC DE VALENCIA

Este pasado fin de semana se celebraron las que han sido las sextas Jornadas de Cómic de Valencia, organizadas por la Asociación Valenciana del Cómic, y nuevamente en un marco tan incomparable como es el Mercado de Tapineria, un céntrico y tranquilo entorno donde tuvieron lugar durante tres días estas imprescindibles ya jornadas sobre el cómic en la capital valenciana.

Zona de firmas en un lateral de la plaza... con Miguel Ángel Giner Bou, Cristina Durán y Alberto Jiménez Alburquerque

Nosotros no pudimos ir el viernes, pero si el sábado y domingo estuvimos allí, donde comprobamos desde el minuto uno que estas Jornadas ya están totalmente consolidadas con una buena afluencia de aficionados (habían momentos que en la Tapinaria literalmente no cabía casi ni un alfiler) y un interesante plantel de autores, muchos de ellos de tierras levantinas, donde siempre ha existido, existe y existirá esa fundamental cantera de autores del tebeo que ha dado la industria del noveno arte en esta tierra de grandísimos creadores.

Otra de las sesiones de firmas... con Salvador Larroca, Alberto Jiménez Alburquerque y David Rubín

Uno de los platos fuertes de las Jornadas siempre han sido sus charlas y conferencias, por lo que pudimos asistir a unas cuantas de ellas en uno de los locales habilitados para tal efecto.

Estuvimos en la charla-presentación de Álvaro Pons y su "El diario de La Cárcel de Papel" donde nos explicó el por qué de esta obra después de tantos años ya no escribiendo en ese pionero y imprescindible blog sobre cómics del que bebimos muchos de nosotros, y donde realiza un compendio en papel de muchos de esos posts que se publicaron en la red.

Álvaro Pons flanqueado por Ricardo Engra y Javier Gay Lorente

Una vez concluida la presentación del Intemperie de Javi Rey a cargo de Álvaro Pons, Premio Divina Pastora al Autor Revelación en el 36è Saló del Còmic de Barcelona, tuvo lugar la charla sobre la obra del maestro Daniel Torres, donde nos habló extensivamente sobre su trayectoria profesional, y centrándose fundamentalmente en sus dos últimas obras publicadas, La Casa y Roco Vargas: Júpiter.

Daniel Torres y Álvaro Pons en plena charla

En la tarde del sábado ya asistimos a la charla con David Rubín, donde también realizó un pequeño repaso de sus obras anteriores desde que comenzó profesionalmente a vivir del cómic, pero centrándose fundamentalmente en ese pedazo obra que esta siendo Ether con guiones de Matt Kindt, recientemente publicada aquí en nuestro país el primer volumen por Astiberri Ediciones.

Charla con David Rubín, presentada por Ricardo Engra y moderada por Víctor Puchalsky

Ya el domingo asistimos primeramente a la presentación del recopilatorio Una posibilidad editado recientemente por Astiberri Ediciones de las dos obras publicadas anteriormente por separado de Miguel Ángel Giner Bou y Cristina Durán, Una posibilidad entre mil y La máquina de Efren, y donde nos explicaron ambos autores como se pensó el realizar este recopilatorio (ya que por separado estas dos obras eran ya difíciles de encontrar) y, de paso, nos contaron como se gestaron estas obras de temática tan personal y autobiográfica.

Miguel Ángel Giner Bou y Cristina Durán, charla-presentación moderada por Ricardo Engra

Acro seguido, nos quedamos a la mesa redonda que clausuraba estas Jornadas, "El cómic y la guerra", donde, moderada por Ismael Quintanilla, los autores Sento Llobell y Jordi Peidró hablaron sobre la Guerra en general, la Guerra Civil Española en particular y, concretamente, de sus respectivas obras ambientadas en la misma, la trilogía de Sento Llobell recientemente recopilada por Astiberri Ediciones, Dr. Uriel, con las vicisitudes vividas por el médico Pablo Uriel y ambientada en la Guerra Civil Española, y Esperaré siempre tu regreso de Jordi Peidró, publicada por Desfiladero Ediciones, centrada en las vivencias de Paco Aura en el Campo de Concentración de Mauthausen durante la II Guerra Mundial.

Mesa redonda de "El cómic y la guerra" con Jordi Peidró, Ismael Quintanilla y Sento Llobell

Otro de los hechos fundamentales de cualquier evento comiquero que se precie son las sesiones de firmas. A parte de las ya consabidas firmas de los autores presentes invitados por la organización, también tuvimos la ocasión de conseguir alguna que otra dedicatoria de los autores que traían algunos de los stands allí presentes este año. Todos los autores presentes tuvieron bastante trabajo haciendo dedicatorias en las mesas habilitadas para ello, pero si tuviera que destacar una de las sesiones de firmas, sin lugar a dudas me decantaría por la que tuvo Agustina Guerrero después de su charla el sábado por la tarde (donde pudimos comprobar que la sala estaba que lo petaba), una cola kilométrica se formó y nos quedamos todos boquiabiertos... que poder de convocatoria tiene este chica. Yo particularmente pesqué con dos dibujines de Alburquerque (al que le pillé dos paginillas de su Carta 44) y uno de Rubín en su Ether. También pillamos unos dibujines de tres talentosas autoras (muy atentos con futuros trabajos de todas ellas, que a buen seguro que darán mucho que hablar), Laura Rubio, Núria Tamarit y Xulia Vicente... canela fina, oyes!!

Sesiones de firmas de Agustina Guerrero (y su ya comentada kilométrica cola) y David Rubín

Por último, hacer mención a dos de las exposiciones que pudimos visitar este año. En la exposición sobre la obra de Daniel Torres pudimos ver unos magníficos originales, desde las primeras páginas del primer volumen de Roco Vargas, pasando por los originales de otros volúmenes, así como ilustraciones de esta mítica obra y de otras, todos ellos bien acompañados por algunas figuras de sus personajes.


La exposición sobre la obra de David Rubín hace un repaso por algunas obras de su ya interesante y extensa obra, como pueden ser El Héroe, La Ficción, Aurora West y de la más reciente, su Ether. Unos originales que tengo entendido que pronto se pondrán a la venta a través de la web de Yojimbo Comics... o sea, que habrá que estar atentos a las redes por si hay la posibilidad de pillar alguno.


A modo de conclusión, y como ya he comentado anteriormente, estas Jornadas ya se han convertido en una de las citas ineludibles y referentes en este mundillo que es el de los eventos comiqueros, unas Jornadas fundamentales en esta ciudad cuna desde siempre de grandes autores y editoriales dedicados al noveno arte, unas Jornadas que poco a poco se van haciendo más grandes, a un ritmo lento pero seguro, que a cuentagotas van recibiendo ayuda y apoyo institucional necesario para que puedan mantenerse y aumentar año tras año, unas Jornadas modestas pero donde se ve el gran esfuerzo que muestran sus organizadores, dándolo todo en el poco tiempo del que disponen y con los pocos recursos que poseen a su alcance, pero que por amor al arte y al tebeo, y poniendo unas ganas inagotables dignas de mención, consiguen que esto funcione y continúe año tras año sin descanso. Por lo tanto, y ya teniendo constancia que ya se están preparando las que serán las VII Jornadas de Cómic de Valencia, sólo me resta añadir que os invitamos que vengáis a las mismas y, a buen seguro, el año que viene serán igual o mejores que las de esta edición que ya ha concluido.

Nos vemos en un año sin falta...

Un saludo cordial.